الفنانة النيجيرية التي حولت الألم إلى شهرة أثناء الإغلاق

[ad_1]

يخفي جمال لوحات إيجوما أوجويجبو الألم الذي تعيشه.

مكدسة على الحائط في الاستوديو المنزلي للفنان النيجيري في لاغوس ، هناك لوحات مزينة بدوامات ودوائر من الألوان الزاهية.

بعضها تجريدي وبعضها له أشكال أكثر تميزًا ولكن من الواضح أنها انطباعية.

هذه أعمال لفنان بدأ الرسم قبل 18 شهرًا كطريقة للتعامل مع الانزعاج الشديد الناجم عن حالة تعرف باسم الألم العضلي الليفي.

اثنان من اللوحات مألوفان للغاية لأن الآلاف قد شاهدوهما على وسائل التواصل الاجتماعي.

إحداها قطعة كبيرة ، صنعت باستخدام تقنية Dot Art ، نالت إعجاب الممثل ثانديوي نيوتن على تويتر، مما تسبب في انتشار العمل.

يصور العمل الآخر أنثى منتصرة ، شكلها وخطوطها ممتلئة بالورود ، من شعر عباد الشمس المشتعل إلى قدميها.

تشرح الفنانة ، التي تحمل عنوان Ada Umuawa-Alike ، وهي تشير جزئيًا إلى مسقط رأس أوجويجبو في ولاية أبيا ، جنوب شرق نيجيريا ، “هذه الصورة لامرأة قررت أنها ستكون على طبيعتها بالكامل”.

“ما كان قويًا في قلبي هو فكرة أن جسد المرأة يشبه إلى حد كبير ممارسة الهدف للعالم. كل جزء من أجسامنا ، ستجد شخصًا لديه رأي حوله ويريد أن يجعلك على دراية به رأي حول هذا الموضوع.

“لي، [Ada Umuawa-Alike] شعرت كأنها شخص قرر من تكون وأخبر العالم أن يتعامل معها لأنها انتهت من الاختباء “.

هذا لا يختلف عن أوجويجبو نفسها ، التي تخوض معركة يومية في جسدها مع الألم العضلي الليفي ، الذي يسبب ألمًا مزمنًا في جميع أنحاء الجسم.

تقول عن اللوحة: “بالنسبة لي ، إنها صورة ذاتية. أفكر في أي جزء من جسدي مفتوح للتدريب على الهدف ، وأفكر أيضًا في أجزاء جسدي التي تتألم وكيف ترتبط”.

على الرغم من عملها في المجالات الإبداعية منذ حوالي 20 عامًا ، إلا أن أم لثلاثة أطفال لم تفكر أبدًا في الفن المرئي أو الرسم والقماش طوال معظم ذلك الوقت.

“لم أكن مهتمًا بشكل مكثف بأي شكل أو شكل أو شكل [visual] فن.

تقول: “لقد كان منحنى تعليميًا. ولهذا السبب كان منعشًا”.

كان منفذها الإبداعي الأصلي هو الكتابة ، أولاً كشاعرة وصحافية ، ثم لاحقًا ككاتبة تلفزيونية ، حيث بنت من خلالها حياة مهنية قوية في صناعة الترفيه النيجيرية.

كانت كاتبة سيناريو ومحررة نصوص لاحقًا في أحد أشهر المسلسلات التلفزيونية في نيجيريا ، Tinsel ، لما يقرب من ثماني سنوات. تشمل الاعتمادات الأخرى المسلسل التلفزيوني Battleground و Hotel Majestic ، بالإضافة إلى العديد من الأفلام.

انهار كل شيء عندما بدأت تعاني من أعراض الألم العضلي الليفي في يناير 2019 ، والتي تفاقمت بسبب الاضطراب العاطفي لفشل الزواج.

ثم تبع ذلك ارتباكًا دام شهورًا عديدة حول ما كان يحدث لجسدها ، حتى تم تشخيصها أخيرًا في نوفمبر من ذلك العام.

بعد فترة وجيزة ، جاء إغلاق جائحة Covid-19 في المزيج ، مما أدى إلى زيادة الضغط.

الألم مستمر.

تقول: “بينما أتحدث الآن ، أشعر بالألم على مستويات عديدة ، ولا يمكنني العد حتى”.

“أعاني من ألم في جلدي. ثم أشعر بألم في الأعصاب تحت جلدي. كما أشعر بألم في عضلاتي ، وهيكل العظمي ، ومفاصلي.

“الأمر كذلك ، وكل طبقة من الألم يجب أن تكون كافية لإخراجي لهذا اليوم ، ولكن في مرحلة ما عليك فقط معرفة كيفية التعايش معها. ولهذا السبب بدأت بالاستلقاء على الأرض لأرسم.”

Ijeoma Ogwuegbu: لا تزال وصمة العار حول الصحة العقلية قوية جدًا

الألم ، إلى جانب الآثار المعرفية السلبية للحالة التي أدت إلى “الضباب الليفي” ، لم يترك لـ Ogwuegbu أي خيار سوى التخلي عن العمل.

تقول: “لديك مشكلة في تذكر الأشياء” ، واصفةً ما يعنيه الضباب.

“في السنوات الثلاث الماضية ، كانت هناك أحداث لا أتذكرها على الإطلاق.

“هذا ما يحدث لعقلك. كنت أعمل كمحرر نصوص والوظيفة الأولى لمحرر النص هي أنك تعرف القصة. كان علي أن أترك المهمة تذهب.”

نقطة التلوين مع الدوائر

يستخدم الكثير من أعمالها تقنية Dot Art

صُدمت مما كان يحدث لها ، وبدأت في مشاركة قصتها على وسائل التواصل الاجتماعي ، وكانت تتحدث بصوت عالٍ عما كانت تشعر به ، مما أثار ذعر البعض الذين شعروا أنها يجب أن تلتزم الصمت.

“وصمة العار المتعلقة بالصحة العقلية هنا لا تزال قوية للغاية. يفضل الناس عدم قول أي شيء وتعاني في صمت” ، قالت.

ساءت الأمور لدرجة أنها تساءلت أحيانًا عما إذا كان الأمر يستحق مواصلة “الرحلة” ، على حد تعبيرها.

لكن الفن جاء للإنقاذ.

أصبح الرسم بمثابة قارب نجاة ، وطريقة للتعامل مع الألم وإيجاد منفذ جديد لإبداعها.

صادف Ogwuegbu فنًا مرنًا بالصدفة على YouTube ؛ وبعد فترة وجيزة ، مجموعة dot art على Facebook التي شاركت معارفها بشغف مع الآخرين. يتضمن فن الموائع صب الألوان السائلة ، عادة أكريليك ، على قماش ، لإنشاء صور ذات شكل حر ؛ بينما يتطلب الفن النقطي التطبيق الدقيق للنقاط الملونة التي يبدأ منها النموذج في الظهور.

رسمت أول قطعة لها ونشرتها على Twitter في مايو 2020 ، ولم تنظر إلى الوراء أبدًا.

جلب الفن أيضًا إحساسًا جديدًا بالمجتمع.

حصلت على تعليقات حماسية على Twitter وتكوين صداقات جديدة ، بما في ذلك ثلاثية في الولايات المتحدة اعتنت بمستلزماتها الفنية عن طريق شراء وشحن اللوحات القماشية دون أي تكلفة عليها.

وبالطبع ، كان هناك دفعة هائلة من نيوتن.

Ijeoma Ogwuegbu بجوار لوحة كبيرة من Dot Art

وصف ثانديوي نيوتن هذه اللوحة بأنها “مذهلة”.

يتم اقتناص قطع Ogwuegbu دوليًا ، والعمولات تتداول ، وقد حصلت على قطعة تحت المطرقة في مزاد خيري في المملكة المتحدة.

لقد باعت أيضًا بعض أعمالها كرموز غير قابلة للاستبدال (NFTs) ، وهي طريقة للناس لامتلاك الصورة الرقمية الأصلية.

ليس سيئًا بالنسبة لشخص لم يرسم من قبل العام الماضي.

إنها تعتقد أن الفن هو الذي أنقذها وأعطاها طريقًا للمضي قدمًا ، مما سمح لها بالتحدث دون كلمات.

“أنا متحمس ولا أطيق الانتظار لأرى إلى أين ستذهب.”



[ad_2]